A 20. század eleji Törökországban vagyunk. Ki hinné, hogy ez a magyar olvasók számára ismeretlen Muhsin Ertugrul, akiről ez a könyv szól, először adott filmszerepet egy berlini vendégrendezésén Lugosi Bélának, a későbbi hollywoodi világhírű, Drakulát alakító, magyar származású színésznek; vagy hogy az ő meghívására érkezett Greta Garbo Isztambulba; vagy hogy Hollywoodban jó ismeretségbe került Charlie Chaplinnel; vagy hogy részt vett a világhírű drámaíró, Strindberg 75. születésnapján mint vendég? Muhsin Ertugrulról már a Tolnai Világlapja 1927. május 21-i számában is olvashatunk: Első ízben ő fordította le és ő játszotta el a Hamletet Törökországban - tudósítanak A török Hamlet című írásban. A színész-rendező-műfordító-író 1892. február 28-án született Konstantinápolyban; első színházi szerepét 1909-ben kapta. Ő volt a török színház megújítója, a török mozi (film) megalapítója, az ő nevéhez fűződik a török függetlenségi háborúról készült első dokumentumfilm is, a többi róla szóló történetet olvashatjuk e műben, amely nemcsak róla, hanem a török színház- és filmművészet kezdeteiről is beszámol igen érdekesen és olvasmányosan. A török kulturális minisztérium (TEDA) támogatásával Eredeti név: Ölmeyi Bilen Adam. Muhsin Ertu?rul Kiadás éve: 2020 Oldalak száma: 270 oldal Kötésmód: cérnafűzött, keménytáblás ISBN: 9789633321683 EAN: 9789633321683

Visszanézve minden szebbnek látszik. Életre kel olyasmi, ami az eltelt idő alatt sokkal kívánatosabb lett, mint amilyennek korábban véltük. Pedig nem változhatott, csak mi alakulhattunk át. Az a csoda is megtörténik, hogy a rég szétszóródott emlékek összeállnak, megtapadnak, egységet alkotnak. Győzze csak a gyűjtögető szétszálazni, leltárba venni. Kit támasszon fel, kit szólítson új életre? Akkor hát: éljen a múlt! Ha már annyira követeli a jogait. Kiadás éve: 2020 Oldalak száma: 136 oldal Kötésmód: karton ISBN: 9789635560431 EAN: 9789635560431

"Folyamatos pörgés az életem: szerepek, filmek, bemutatók, utazások, határidők, megbeszélések. Mindenki a barátom és én mindenki barátja vagyok: kaszkadőr társaim, színészek, rendezők, producerek, cimborák. Ebben a folyamatos pörgésben szinte teljesen elfelejtettem, hogy ki vagyok én, Jackie Chan, az ember. Szinte elfelejtettem, de ekkor jött Zhu Mo. Kérdezett, hallgatta a történeteimet, aztán elkezdett írni. Amit leírt, az én voltam. Miközben felelevenítettük az emlékeimet, arra gondoltam, igen, ez vagyok én, ez is én vagyok. De ez nem a filmvászonról vagy a címlapokról ismert Jackie. Nem. Ez egy teljesen hétköznapi ember, a maga gyarlóságaival, megbánásaival, örömeivel és bánataival. És az érzelmeivel, amelyeket oly nehezen tudott megosztani azokkal, akik a legközelebb álltak hozzá. Szeretném most mindenkinek megmutatni ezt a Jackie Chant. Szeretem ezt a könyvet, legalább annyira, mint a filmjeimet." Kiadás éve: 2018 Oldalak száma: 480 oldal Kötésmód: keménytábla, dobozban ISBN: 9789630992008 EAN: 9789630992008

A színházi kulisszák sok titkot rejtenek. Minden előadás valódi küzdelem a sikerért, amiért nem csak a színészek, de a műszak is megdolgozik. Honnan tudja a súgó, hogy mikor szorul a színész a segítségére? Miként lehet az asszisztens a rendező igazi társa? Milyen egy igazi gyorsöltözés? Mi történik, ha nem sül el időben egy kelléknek használt fegyver? Hogyan varázsolják át pillanatok alatt a színpadképet a díszítők? Milyen módszerekkel dolgoznak a koreográfusok? Mi jelenti az igazi kihívást az ügyelők számára? Miért is van szükség annyi lámpára a színházban? Ez a könyv most egy különleges utazásra hív a színházi kulisszák mögé, amelyben öltöztetők, díszítők, kellékesek, súgók, rendezőasszisztensek, világosítók, hangosítók, koreográfusok és ügyelők mesélnek arról, hogy mi is történik a függöny mögött, amit már a reflektorok sem világítanak meg. Lovász-Horváth Nikolett, amellett, hogy az ARTIQ Kulturális Magazinba ír színikritikákat, hosszú évek óta dolgozik nézőtéri munkatársként az egyik népszerű belvárosi színházban. Számára a színház nem munkahely, hanem maga a szerelem. Az  évek alatt pedig nemcsak a nézői szokásokat ismerte meg, de a kulisszák mögé is volt alkalma bepillantani.Kiadás éve: 2018Oldalak száma: 184 oldalKötésmód: kartonISBN: 9786155758164EAN: 9786155758164

"Husz János, prágai egyetemi tanár szellemi mozgalma termékeny talajra talál az erdélyi parasztság körében is, annál inkább, mivel a huszitizmus nemcsak vallási, de társadalmi tekintetben is az elavult feudális rend ellen fordul. Az 1437-es erdélyi Budai Nagy Antal-féle parasztfelkelés, amelyben a kisnemesség is szerepet vállal, az akkori társadalmi ellentétek kiéleződését jelentette; számos, kisebb-nagyobb lázongás jelzi már odáig is az utat. Budai Nagy Antal parasztserege fegyveres harcban győzelmet arat a feudális urakkal vívott küzdelemben, de harca végül elbukik, mint minden felkelés, ha más, befolyásosabb társadalmi réteg nem áll az élére. Az 1437-es erdélyi parasztfelkelés idején már általánossá válik a pénzgazdálkodás. A főpapok a nekik járó tizedet, és a világi, feudális hatalmasságok a nekik járó kilencedet nagyrészt pénzben követelik a jobbágyságtól. Zsigmond király, hogy az udvar fényűző kiadásait egyensúlyban tudja tartani, a pénzrontás eszközéhez folyamodik az 1433-as esztendőben. Lépes György erdélyi püspök, arra számítván, hogy a pénz értéke később visszaáll, három évig megszünteti a papi tized beszedését."Kiadás éve: 2018ISBN: 9789632637785EAN: 9789632637785

A Studia Theatralica címmel indított könyvsorozatban az érdeklődők a szélesen értelmezett és korszerűen megközelített színháztörténeti témák gazdag változatosságával találkozhatnak. Jelen kötetünk a táncművészet tudományának hazánkban új területére, a mozdulatok alkotta előadás-szöveg értelmezésének teoretikus ösvényeire vezet. A szerző, a Harangozó Gyula-díjas, a Magyar Köztársaság Bronz Érdemkeresztjével kitüntetett Lőrincz Katalin táncművész, koreográfus, újságíró, egyetemi tanár doktori értekezésének könyvváltozata méltán tarthat számot a színház- és táncművészet művelői és közönsége érdeklődésére egyaránt. Lőrinc Katalin a "test szövegét" három nézőpontból közelíti meg, az elméleti és a nézői-kritikusi értelmezést kiegészíti saját alkotói-előadói élményeinek és tapasztalatainak analízisével. Milyen módokon nézhetjük az előadó mozdulatát, és hogyan éli azt meg a mozduló? A Szerző táncosként teszi fel a kérdést: miként válhat szöveggé a test. De előbb körbejárja: hogyan kérdez, és milyen válaszokat kínál természettudomány, antropológia, filozófia, pszichológia és színháztörténet... Akár visszafelé is olvasható a táncművész Lőrinc Katalin gondolatmenete, ha valakit a közvetlen élmény felől induló nyomozás vonz... S tekinthető a kötet egy nem-kronologikus tánc-, színház- és kultúrtörténeti kísérletnek is, mert nem kizárólag időrendbe sorakoztatja, hanem a "test-használat", testszemlélet mentén rendezi azt, ami a színpadon mozgó testtel eddig megtörténhetett.Kiadás éve: 2018Oldalak száma: 160 oldalKötésmód: puhatáblás, ragasztókötöttISBN: 9786150012896EAN: 9786150012896

Galántai Csaba színháztörténész e hiánypótló munkában a magyar színháztörténet méltatlanul elfeledett alakját mutatja be. Márkus László (1881-1948) a huszadik század első felének nagyformátumú művészegyénisége: kritikus, művészeti szakíró, drámaíró, díszlet- és jelmeztervező, filmrendező, színházi rendező, színigazgató és főiskolai tanár. A megszülető színpadművészetnek, mint önálló művészetnek az egyik megfogalmazója és reprezentánsa. 1923-tól főrendezője, 1935 és 1944 között igazgatója az Operaháznak, mely ezen időszakban világszínvonalon teljesít. Egy évig a Nemzeti Színház munkáját is irányítja. Számos ősbemutató köthető a nevéhez, így az ő rendezésében került először színpadra Kodály Zoltán Háry Jánosa és Székelyfonója. Művészetének igazi értéke következetességében rejlik. Négy évtizeden keresztül konzekvensen és európai színvonalon képviselte az irodalmon alapuló, az előadás fő szervezőelveinek a képszerűséget és a zeneiséget tekintő színházi ideált. Művészetkritikái, tanulmányai korának jelentős színházi teoretikusai közé emelik. Szerteágazó tevékenységeiben egyedülálló jelenség a magyar színháztörténetben.Kiadás éve: 2018Oldalak száma: 264 oldalKötésmód: cérnafűzött, keménytáblásISBN: 9786155869037EAN: 9786155869037

Korunk egyik legsikeresebb és legjelentősebb zeneszerzője, Andrew Lloyd Webber közel fél évszázada hódította meg a zenés színház világát. Számos díj, többek közt jó néhány Tony és egy Oscar nyerteseként világszerte milliókat bűvölt el zenéjével és olyan nagy sikerű előadásaival, mint a Jézus Krisztus Szupersztár, az Evita, a Macskák, Az operaház fantomja - mely a Broadway leghosszabban futó musicalje -, és legújabb műve, a Rocksuli. Maszk nélkül című művében az elismert, díjnyertes zeneszerző páratlan, játékos stílusban vet számot az eredményeivel, a sors és a körülmények játékaival, sikereivel és csalódásaival, az éltető és ihlető szenvedélyeivel. A Maszk nélkül egy szellemes és árulkodó anekdotákkal teli életről mesél, amelyben számos híresség bukkan fel, így például Elaine Paige, Sarah Brightman, David Frost, Julie Covington, Judi Dench, Richard Branson, A. E. Rahman, Mandy Patinkin, Patti LuPone, Richard Rodgers, Norman Jewison, Milos Forman, Plácido Domingo, Barbara Streisand, Michael Crawford, Gillian Lynne és Betty Bukley. A Webber hetvenedik születésnapjára megjelenő kötet felfedi a legendák mögött lapuló, kivételes személyiség igazi arcát.Eredeti név: UnmaskedKiadás éve: 2018ISBN: 9786155759802EAN: 9786155759802

"A Filmanatómia sorozat ötödik kötete a vígjáték műfajt járja körbe. A kötetben a zsáner társadalomtörténeti áttekintése mellett szó esik a vígjáték-franchise-okról, a Rendőrakadémiától és a Reszkessetek, betörők!-től kezdve az Amerikai pitén és a Bridget Jones-filmeken át a Másnaposok-szériáig bezárólag. A burleszkkel, tinivígjátékokkal, screwball comedy-kel külön tanulmányok foglalkoznak, csakúgy mint az abszurd humor nagyágyúival, a Monty Python-társulattal. Egy fejezet pedig Bud Spencer és Terrence Hill vígjáték-sikereit járja körbe. A második világháború utáni magyar vígjátékról külön szó esik, és a hazai vonalat erősíti a Tímár Péter filmrendezővel készült interjú, aki az Egészséges erotika, a Csinibaba, vagy a Zimmer Feri révén egyike a műfaj legjelentősebb hazai képviselőjének. Rajongók és laikusok számára egyaránt emlékezetes olvasmány."Kiadás éve: 2018Oldalak száma: 400 oldalKötésmód: ragasztókötöttISBN: 9786150028200EAN: 9786150028200

Ebből a könyvböl derül ki izgalmas módon, hogy Márai Sándor a világhírű író és a 24 filmet a világban forgatott Radványi Géza testvérek. A könyv arról szól, hogy a Magyarországról elüldözött "képíró"sok éhezés, fizikai munka, sok-sok kaland után hogyan fedezte föl külföldi filmjeiben, többek között Louis de Funest, Romy Schneidert. A könyv igazi kalandregény egy példaértékű életről, amely az olvasó számára is biztatást adhat:akármilyen mélyről indulsz, ha nem adod fel,feljuthatsz a világ tetejére.Kiadás éve: 2018Oldalak száma: 294 oldalKötésmód: puhatáblás, ragasztókötöttISBN: 9786150005560EAN: 9786150005560

""Mi ez a szédült, ótvarosan is csillogó, nemzedékeket túlélő, humorral és érzelmességgel átszőtt blődli, amelynek hajdan szinte népzeneként népszerű melódiái jobbára már csak csilingelő, cukormázból készült fülbevalóként hatnak a rock-pop-cornon felnevelkedett generációkra? Mit kezdjünk a bécs-budapest-i operettel, amely élesre töltött tűzijátékok csinnadrattájától kísérve ásta meg a saját sírját, hogy aztán mostanra - kegyeletből? - nemzeti kultúránk elemi részeként tiszteljük, miközben élőhalottként kísértve újra meg újra bejárja Európát, csordultig töltve a vidéki városok nézőtereit? Mit tud ez a totális disznóság a világról?" A József Attila-díjas író "kedvtelési mellékfoglalkozása": színházi rendező. Zenés rendezései közül kimagaslik a Valahol Európában musical hajdani, operettszínházi bemutatója, valamint az első sportarénában tartott előadása, az 56 csepp vér című rockmusical 2006-os bemutatója a Papp László-stadionban. Valamikori amatőr beatzenészként még az operett műfajával is megbarátkozott - többek közt erről a barátkozásról szól ez a könyve, amelyet doktori disszertációja alapján szelídített közérthető, izgalmas és tanulságos olvasmánnyá az operettkedvelők és a műfajtól idegenkedők számára egyaránt. "Petikém! Olvastam a könyveidet, nagyszerű író vagy! Ráadásul még ebben a rendkívül nehéz műfajban, az operettben is föltaláltad magad! - Szinetár Miklós "Érdekes és tanulságos! Egy olyan művész aspektusából sikerült látnom szeretett műfajomat, akivel volt szerencsém együtt dolgozni az operettszínpadon. Gratulálok!" - Oszvald Marika"Kiadás éve: 2018Oldalak száma: 254 oldalKötésmód: kemény kötésISBN: 9786155730191EAN: 9786155730191

2018. augusztus 18-án Csíksomlyón monumentális szabadtéri előadásként mutatták be Vidnyánszky Attila rendezésében a Csíksomlyói passiót. A bemutató a Nemzeti Színház és a Magyar Nemzeti Táncegyüttes közös produkciója volt, de sokkal több, mint egy színházi előadás szabadtéri feldolgozása. Az MMA Kiadó gondozásában megjelenő szép kiállítású album többféle aspektusból idézi meg a monumentális vállalkozást. Az erdélyi ünnepi előadásból vett szemelvények, a Berecz András által összeállított archaikus mesék és énekek mellett olvashatunk majd tanulmányt a ferences iskoladrámákról, és természetesen megszólalnak az előadás főbb alkotói is. Vidnyánszky Attila rendező és Zsuráfszky Zoltán művészeti vezető, koreográfus vall arról, miért jelent mérföldkövet a pályájukon ez a grandiózus előadás. Olvashatunk interjúkat a szereplő színészekkel, élményszerű beszámolókat a székelyföldi táncosokkal. Aki kézbe veszi a könyvet, gyönyörű fényképeken megcsodálhatja azt is, hogyan állt össze ez a nagyszabású produkció. A Prima Primissima díjas Benkő Imre és a Nemzeti Színház fotósa, Eöri Szabó Zsolt exkluzív képei segítenek felidézni mindazt, amit 25 ezer ember a helyszínen átélt.Kiadás éve: 2018Oldalak száma: 224 oldalKötésmód: cérnafűzött, keménytáblásISBN: 9786155869198EAN: 9786155869198

Maradhat-e egy film az íróasztalfiókban? Igen is, meg nem is. Egy kész film nyilván nem kerülhet oda - legfeljebb a polcra, ha nem mutatják be -, de a kreatív előkészítő munka különböző fázisai (szinopszis, irodalmi vagy technikai forgatókönyv) igen. Ennek többféle oka lehet. Az egyik alapvetően gazdasági: nem sikerül a gyártás anyagi hátterét megteremteni. A másik politikai: a terv sérti a fennálló hatalom érdekeit. A magyar film történetében mindkettőre, valamint további különleges esetekre is számos példát találunk, ráadásul gyakran olyan klasszikus alkotókkal összefüggésben, akikről úgy gondoljuk, már mindent tudunk. A megvalósulatlan forgatókönyvek, ha nem írják is át egyes rendezők életművét, árnyalják, gazdagítják a róluk alkotott képet, s ugyanezt teszik a filmtörténeti folyamatokkal: megrajzolják egy-egy korszaknak a szó szoros értelmében vett láthatatlan aspektusát. Végül, de nem utolsósorban e forgatókönyvek irodalmi értékű, érdekes olvasmányok. Csak sajnálhatjuk, hogy nem lett belőlük film. Közreadásukkal legalább képzeletünk mozivásznán életre kelhetnek.Kiadás éve: 2018Oldalak száma: 278 oldalKötésmód: puhatáblás, ragasztókötöttISBN: 9786155869099EAN: 9786155869099

Az MMA Kiadó és a Magyar Nemzeti Filmarchívum közös sorozatában neves alkotóktól olyan forgatókönyveket adnak közre, amelyekből valamilyen ok miatt nem születtek filmek, de árnyalhatják és gazdagíthatják egyes rendezők, illetve korszakok megítélését. Az első kötet, Szőts István Az utolsó nádor című technikai forgatókönyvét tartalmazza, amit kiegészít egy DVD-melléklet, valamint a szerző elő- és utószava, amelyben a terv keletkezéstörténetét és meghiúsulásának okait idézi fel. Szőts István forgatókönyvében egy 110 évvel ezelőtti "gyilkosság" nyomába eredt. István nádornak Kossuth Lajos felajánlotta a magyar koronát, ezért félt tőle az osztrák hatalom. Emiatt merült fel az a legenda, hogy a nádort meggyilkolták.Kiadás éve: 2018Oldalak száma: 160 oldalKötésmód: puhatáblás, ragasztókötöttISBN: 9786155869105EAN: 9786155869105

Ki volt Sztankay István? Ezen akkor nem gondolkodtam. Éltünk, hülyéskedtünk, sírtunk, játszottunk, szerettünk, szerettek. A barátom volt. Most úgy éreztem, rögzítenem kell párhuzamos életünkből az én élményeimet, talán segít, hogy a kérdésre válaszolni lehessen. Pista jó partner, ő diktál, én leírom, Önök olvassák; ismertem szemérmességét, kérem diszkréciójukat. Léner PéterKiadás éve: 2017Oldalak száma: 176 oldalKötésmód: füles, kartonáltISBN: 9789631364163EAN: 9789631364163

Ez a kötet a magyar színjátszás történetét meséli el, ahogyan közös emlékezetünk őrzi, s egy kicsit tudományosan is, ahogyan a történészek emlékeznek. Kíváncsiak vagyunk ennek a művészeti ágnak a történetére, mai élményeink gyökereit keressük, s közben olyan sok minden eszünkbe jut... Mindannyian megtapasztalhatjuk, amit a kutatók úgy fogalmaznak: a színjáték a legösszetettebb művészeti ág, s a színház egyúttal társadalmi fórum is. A színház a kultúránk része, személyes és közösségi életünk tükre. De hogy milyen utat járt be a magyar színészet és közönsége a 18. századtól máig, arra izgalmas nyomozás deríthet fényt. Titkok és összefüggések láncszemeibe kapaszkodva haladhatunk együtt, néha elkalandozva a régiektől a mai színészekig, előadásokig.Kiadás éve: 2017Oldalak száma: 272 oldalKötésmód: kartonált ragasztókötés visszahajló füllelISBN: 9789633491461EAN: 9789633491461

Könyvünkben a magyar film alkotóiról, meghatározó műfajairól és stílusairól olvashatunk az első magyarországi vetítéstől, vagyis 1896-tól a Saul fia 2016-os Oscar-díjáig. A 120 év történetét bemutató tíz fejezetben megismerhetjük az egyes korszakokat alakító társadalmi folyamatokat, a filmgyártás intézményrendszereit, amelyek segítségével a kortárs magyar film értelmezése is könnyebbé válhat. A Magyar film 1.0 a Holnap Kiadó ismeretterjesztő sorozatában, a magyar művészet és művelődéstörténet fejezetei részeként jelenik meg. Reméljük, hogy olvasóink a könyv segítségével értőbb szemmel, több tudással és nagyobb élvezettel nézik majd a magyar filmművészet nagyszerű alkotásait.Kiadás éve: 2017Oldalak száma: 272 oldalKötésmód: kartonált ragasztókötés visszahajló füllelISBN: 9789633491416EAN: 9789633491416

A Pázmány Péter Katolikus Egyetem Bölcsészet- és Társadalomtudományi Kar Kommunikáció- és Médiatudományi Intézetének Vallás - média - nyilvánosság kutatócsoportja a Doktoranduszok Országos Szövetsége Filmtudományi Osztályával közös megemlékezést szervezett Sindó Kaneto (1912-2012) emlékére. A konferenciát lassú érlelődési folyamat követte, melyben megszülettek a konferencia előadásainak írott változatai, és a kínálkozó lehetőséget kihasználva végül sikerült kötetté formálni az előadók által megírt tanulmányokat. A szövegek több oldalról tárgyalják a japán modern filmművészet egyik nagy mesterének életművét: szépirodalmi, pedagógiai vonatkozásait, a klasszikus irodalom és színház modern megjelenését, a nyelvjáráshasználatot, vagy épp a társadalmi változások lenyomatait tekintik át, foglalkoznak adaptációval, a műfajisággal, a filmes poézissel és az emlékezettel összefüggő kérdésekkel. Sindót olyan nagy formátumú rendezőként mutatják be, aki nemcsak az adott kor és társadalom történelmi vonatkozásaink tud teret engedni, hanem éppígy otthon van a modern lélektani folyamatok megragadásában, művészi formát kialakító megmutatásában - kettős elköteleződésű művész, aki népének hétköznapi és különös történeteinek bemutatásán keresztül képes volt arra, hogy felmutassa a történelem mélyén megjelenő emberi általánost. Hirosima gyermeke, aki sejti, mi lakik a szívünkben. "Úgy gondolom, hogy mi, emberek azért vagyunk itt, hogy dolgozzunk. Az elvégzett munka egy élet műve. Nem számít, hogy mit csinálsz, rament, vagy szójaszószt hordószámra, vagy filmeket. A munka elvégzése a legfontosabb. Ha lehetséges, addig kell végeznie a munkáját, ameddig csak bírja az ember. A legvégsőkig szeretném folytatni, tenni a dolgomat." "Hirosima az én otthonom. De amikor az atombombát ledobták, minden, minden darab fa apró szilánkokra hullott. Ha nem lett volna az otthonom, akkor nem tudtam volna elkészíteni a Hirosima gyermekeit. Azt hiszem, nem lehet művészetet létrehozni valamiféle kötődés nélkül. Ez a rögeszmém." Sindó Kaneto Kiadás éve: 2017 Oldalak száma: 240 oldal Kötésmód: karton ISBN: 9789636938024 EAN: 9789636938024

1977. május 25-én, mindössze harminckét amerikai filmszínházban bemutattak egy független science-fiction filmet, amely szűkös anyagi keretből, komoly nehézségek árán született. Egy jóformán névtelen rendező álmodta meg, vetette papírra és forgatta le, akit George Lucasnak hívtak. A Csillagok háborúja pillanatok alatt világszerte tömegeket vonzott, és megdöntött minden korábbi bevételi rekordot. Az űrmítosz generációkon átívelő népszerűsége azonban nem Lucas egyedüli filmtörténeti érdeme: neki köszönhetjük Indiana Jones ikonikus alakját, valamint hogy a filmipar forradalmasította a speciális effektusokat, a mozifilmek hangzásvilágát, és út nyílt egy újfajta forgalmazás irányába. A hírhedten zárkózott, öntörvényű és kontrollmániás rendező életrajzi kötete hol felemelő, hol provokatív magánéleti és szakmai eseményeken keresztül mutatja be, hogyan bontakozott ki ez a korszakalkotó karrier, és miként formálták Lucas jellemét olyan alkotó- és pályatársak, mint Francis Ford Coppola, Steven Spielberg vagy Harrison Ford. Halhatatlan hőseihez hasonlóan George Lucasnak a filmvilágra gyakorolt hatása a mai napig töretlen. Egyedülálló karrierje és az a bizonyos messzi-messzi galaxis most végre kézzel fogható közelségbe kerül. Kiadás éve: 2017 ISBN: 9789633105443 EAN: 9789633105443

A Férfikor hajnalán Huszti Péter önéletrajzi trilógiájának második kötete. Míg a 2015-ben megjelent Srác a kakasülőn a gyermek- és ifjúkor, illetve a Színművészeti Főiskolán eltöltött évek krónikája, a folytatásban a színházi és filmes szerepek sokaságát eljátszó színművész életének következő évtizedeiről mesél. Huszti Péter történeteiben a színházi élet olyan legendás alakjaival találkozunk, mint Kiss Manyi, Psota Irén, Bessenyei Ferenc és Ádám Ottó (a sort még hosszasan folytathatnánk), és mindeközben megtudhatjuk azt is, hogy milyen forrásokból, tapasztalatokból és élményekből formálódik meg egy-egy szerep, hogyan válik a színész életének részévé, lényének egy darabjává az általa eljátszott figura, és hogyan lesz élethivatássá a nézőkből hol kacagást, hol döbbent némaságot kiváltó színházi játék.Kiadás éve: 2017Oldalak száma: 256 oldalKötésmód: keménytábla, védőborítóISBN: 9789632278162EAN: 9789632278162

"A Filmanatómia sorozat negyedik kötete az akciófilm műfajt járja körbe. Válogatott tanulmányok mutatják be az akciófilm műfajtörténetét, alműfajait, beszélnek az amerikai akcióhősről, és a franchise-rendszerről, ismertetik az akciófilm európai és ázsiai hagyományait, külön kiemelve a kelet-európai és hongkongi akciófilmet. A kötetben szerepel két interjú: András Ferenc filmrendezővel, aki a Dögkeselyű cyímű kultakciófilmet készítette; valamint Andrew G. Vajnával, aki a Rambo-, a Terminátor- és a Die Hard sorozatban is közreműködött producerként. Rajongók és laikusok számára egyaránt emlékezetes olvasmány."Kiadás éve: 2017Oldalak száma: 300 oldalKötésmód: ragasztókötöttISBN: 9789631298833EAN: 9789631298833

A Reaktív drámaantológia a JAK és a Trafó Kortárs Művészetek Háza közös színházi munkafolyamatának lenyomata. A gyűjtemény célja ablakot nyitni kortárs színház és kortárs irodalom közösen birtokolt, egymás mintá(zata)it és határait folyamatosan újraíró tereire. A kötetben szereplő öt szöveg írói eltérő és változatos poétikai megoldásokkal, színházi víziókkal dolgoznak. (Anti)utópiák, tudat-tripek, elidegenített vagy nagyon is otthonos dimenziók, áradó versfolyamok, kifordított krimik, szociodrámák követik egymást ebben a kötetben. Olvasásakor friss szövegtájakba és szövegidőkbe, hangokba és nézőpontokba ütközünk. Játékos és játékra hívó darabokba. A könyv szerzői Térey János, Szil Ágnes, Nagy-Szakmáry Attila, Fridl Viktória és Juhász Kristóf. A kötet története összefonódik a József Attila Kör (JAK) több évtizedre visszatekintő színházi tevékenységével, amely, többek között, drámakötetek és színháztudományi tanulmánykötetek kiadását, valamint felolvasószínházi sorozat és irodalmi-színházi műhelymunka szervezését foglalta magában. Erre a hagyományra építve indította el a JAK a SzínText elnevezésű könyvsorozatát. A kezdeményezés célja, hogy a színházról szóló írás és beszéd történeti, gyakorlati és elméleti horizontjai összeérjenek, és többé ne egymás mellett futó párhuzamosokként működjenek. Tudományos és kreatív műhelyként kíván tehát színre lépni ez a sorozat, amely minőségi kötetek kiadásával képes hozzájárulni a hazai, színházról szóló művészeti-gyakorlati, kritikai és tudományos diskurzusokhoz. Jelen kötet a SzínText első darabja.Kiadás éve: 2017Oldalak száma: 246 oldalKötésmód: puhatáblás, ragasztókötöttISBN: 9786155470110EAN: 9786155470110

Egy termékeny életpálya számokban: 22 film, mintegy 60 színházi rendezés és díszletterv, 47 fennmaradt festmény, legalább 8 betiltott forgatókönyv - és 77 év. 2017. október 15-én lenne 100 éves Fábri Zoltán, a Körhinta, a Hannibál tanár úr, a Két félidő a pokolban, Az ötödik pecsét és sok más emlékezetes film rendezője. Filmjei az ember szabadságvágyáról, az erőszak elleni tiltakozás, a múlttal való szembenézés parancsáról szólnak. Ahogy ars poeticájában is megfogalmazta: "...annak érdekében próbálok filmeket csinálni, hogy az ember emberhez nem méltó megaláztatása, kiszolgáltatottsága ellen emeljek szót." Ezek az üzenetek ma is legalább annyira aktuálisak és érvényesek, mint a művek születése idején. Fábri Zoltán a magyar és egyetemes filmművészet nagy formátumú alakja, legjobb alkotásai a huszadik század jelentős kordokumentumai. Napjainkra azonban mintha kissé feledésbe merült volna ez a páratlan életmű, de születése századik évfordulója kiváló alkalom arra, hogy mélységére és gazdagságára ismét rácsodálkozhasson az utókor. DVD-melléklet: 75 perc Fábri Zoltán filmrendezőről (MMA, 2014; rendező: Medgyesi Gabriella)Kiadás éve: 2017Oldalak száma: 276 oldalKötésmód: cérnafűzött, keménytáblásISBN: 9786155464829EAN: 9786155464829

Gulyás Gyula és Gulyás János a magyar dokumentumfilm meghatározó alakjai. A hatvanas évektől radikálisan megújuló műfajban számos jelentős alkotás tanította önismeretre, árnyalt gondolkodásra, bátor szembenézésre és megalkuvás nélküli számvetésre a nézőket. Ezek között is egyéni hangot ütöttek meg a szociografikus érzékenységű testvérpár revelatív filmjei: a Vannak változások, a Ne sápadj! vagy a Törvénysértés nélkül. A később, már egyénileg készített művek is a legfontosabb társadalmi kérdéseket feszegették s feszegetik a mai napig, nem egyszer viharos polémiát provokálva. Könyvünk áttekinti az alkotópáros pályafutásának (ill. pályafutásainak) legfontosabb csomópontjait, megidézi a kort, amelyben ezek a - részben közös - életművek megszülettek, s ezen életművak kapcsán kísérletet tesz annak a kérdésnek egyáltalán nem magától értetődő megválaszolására, hogy mi is a dokumentumfilm voltaképpen.Kiadás éve: 2017Oldalak száma: 328 oldalKötésmód: cérnafűzött, keménytáblásISBN: 9786155464669EAN: 9786155464669

Egyetlen célunk, hogy azok, akik, szeretik Tháliát az idők múlásával is gondoljanak néha napján egy keveset azokra, kik Kolozsváron nehéz küzdések közepette hirdették a kultúrát az Úrnak 1923-ik esztendejében. De most mikor a jelenlegi Thália papok arcát akarjuk megőrizni a jövő számára önkéntelenül is elénk áll a Múlt. Kiadás éve: 2016Oldalak száma: 129 oldalKötésmód: puhatáblás, ragasztókötöttISBN: 9786155496363EAN: 9786155496363

Krzysztof Zanussi a lengyel és az európai filmművészet világszerte ismert és elismert személyisége. Ő az a rendező, akinek munkásságával sikerült Közép-Európa tapasztalatait átvinni a nemzetek közötti kultúra területére, akinek filmjei a legegyetemesebb emberi tapasztalatokra épülnek. Filmjei, mint a Közjáték, az Illumináció, A falon túl, a Védőszínek, a Konstans, az Imperatívusz, a Paradigma, A nyugodt Nap éve, a Csendes érintés vagy Az élet mint nemi úton terjedő halálos betegség tartós anyagból készültek. Meglehet, ma másként hatnak ránk, mint egykoron, ám üzenetük változatlanul megszólító erejű. Képesek voltak lépést tartani az idővel. Krzysztof Zanussi pályafutása során pontos metszeteket alkotott a huszadik század második felének emberéről, éljen az Lengyelországban, Nyugat-Európában vagy másutt. Műveiben benne van mindaz, ami velünk és bennünk történt. Nem a politika forgószínpadain, az utcán vagy a gyárakban, hanem a választásainkban és a mohó akarásainkban, a törekvéseinkben és a tétovaságainkban, a diadalmas mosolyainkban és a bukásainkban. Kiadás éve: 2016Oldalak száma: 437 oldalKötésmód: füles, kartonáltISBN: 9789630984829EAN: 9789630984829

Egyedülálló világsiker az Oscar-díjjal megkoronázva! Nemes Jeles László, rendező és alkotótársai sok éven át készültek ennek a különös, egészen egyedi koncepcióval megvalósított filmnek az elkészítésére. Megrázó és a nézőt „aktív útitársként” kezelő _Saul fia_ című film olyan mély, talán tudat alatti érzelmeket és gondolatokat hoz a felszínre, amelyek hatása alól senki sem tudja magát kivonni. De mi minden kellett ahhoz, hogy a film készítői a holokausztról, elsősorban Auschwitzról egészen új hangon megszólaló, új filmnyelvet teremtő alkotást hozzanak létre? Erről beszélgetett Váradi Júlia a _Saul fia_ készítőivel, Nemes Jeles László rendezővel, Röhrig Gézával, a főszereplővel, Erdély Mátyás operatőrrel, Zányi Tamás hangmesterrel, Rajk László díszlet- és látványtervezővel, Vági Zoltán történész szakértővel, Sipos Gábor producerrel és Havas Ágnessel, a financiális hátteret biztosító Magyar Nemzeti Filmalap vezérigazgatójával. Az interjúkötet a gondolat megszületésétől a világsikerig viszi végig a történetet, valamint a film néhány meghatározó jelenetéről, a forgatás emlékezetes pillanatairól készült fényképeket és eredeti dokumentumfotókat is tartalmaz Kiadás éve: 2016Oldalak száma: 189 oldalKötésmód: füles, kartonáltISBN: 9789630985154EAN: 9789630985154

E könyv Adorján Viktor író, rendező, színháztörténész 2012 decemberében a Pécsi Tudományegyetemen megvédett PhD-disszertációjának újraszerkesztett, több mint másfél-száz illusztrációval, részletes kronológiai összegzéssel és névmutatóval bővített változata. A lengyel Jerzy Grotowski a II. világháború utáni egyetemes színháztörténet egyik legnagyobb hatású rendezője, akinek neve meglehetősen ismert Magyarországon is, munkássága, illetve az általa létrehozott Laboratórium színház tevékenysége azonban kevésbé. Nálunk ma Grotowski egyáltalán nincs a (színházi) köztudatban, nem beszélünk róla, nem készülnek cikkek, tanulmányok a munkásságáról, s ami talán még fontosabb, a gyakorló színházi emberek, a színház alkotói sem törődnek vele írja a szerző. Jelen munka áttekinti a Laboratórium keretében 1959-ben kezdődött kutatások különböző alkotói periódusait, azok történeti folyamatát és teoretikai hátterét, hogy elegendő és alapos információval megvilágított összefüggésekkel szolgáljon a lényegében napjainkig tartó illetve jelenleg is folyó tevékenység további kutatásához. E könyv nem kíván Grotowski-monográfia lenni, mi több, negyvenéves szakmai munkásságának részletes pályaképe sem. A kutatásláncolat történeti tényeit, szakmai-teoretikai eredményeit és utóhatását kívánja feltárni, semmiben sem csökkentve ezzel Grotowski vezető szerepét ebben, ám tekintetbe véve olyan eseményeket és aktivitást is, amelyekben neki közvetlen szerepe már nem vagy csak részben volt. Adorján olyan alapossággal mutatja be Grotowski és munkatársai, továbbá a Laboratórium színház örököseinek például a Második Wrocławi Stúdiónak a munkásságát, amelyhez egy kutatócsoport esetében is megsüvegelendő mennyiségű adatgyűjtés források, korabeli dokumentumok, szakirodalom feldolgozása szolgáltatja a hátteret. A Grotowski-féle szegény színház színpadi és előadás-előkészítési gyakorlata kulcselemeinek az eddigi sablonoktól eltérő bemutatásával pedig a kortárs színházelmélet terén nemzetközileg is számottevő eredményeket mutat fel. Kiadás éve: 2016Oldalak száma: 599 oldalKötésmód: füles, kartonáltISBN: 9789637596858EAN: 9789637596858

A könyv telis tele van olyan lélegzetelállító tervekkel, melyek megmutatják azokat az alternatív víziókat és korai ötleteket, melyeket másképp sosem láthattunk volna. (Yahoo! Entertainment) Minden oldala egy látvány-orgia. (Entertainment Weekly) Az ébredő Erő bemutatása óta most először nyerhetünk bepillantást a Lucasfilm művészeti részlegének kulisszatitkaiba, ahol a film fantasztikus világai, felejthetetlen karakterei és minden képzeletet felülmúló lényei születtek. Az ébredő Erő világa első ízben nyújt betekintést a film elkészítésének folyamatába a Lucasfilmnél és a Skywalker Ranchen zajlott első találkozóktól a gyártási munkálatok sokszor pattanásig feszült pillanatain át az utómunka befejezéséig. Az ébredő Erő világa bemutatja azt a világ minden tájáról érkező, és a szakma legkiválóbb művészeiből álló páratlan csapatot, akik minden részletében újragondolták George Lucas imádott franchise-át egy új generáció számára. Egyszerre nyúltak vissza a múltba, hogy ihletet merítsenek a Star Wars legendás tervezőgrafikusai, Ralph McQuarrie és Joe Johnston munkáiból, és pillantottak a jövőbe, hogy a legmodernebb, szinte még kísérleti fázisban lévő technológiát és technikát hívják segítségül. A stáb összes tagját megszólaltató exkluzív interjúk révén megismerhetjük a munkafolyamatot, melynek során életre keltek J. J. Abrams elképzelései, a felhasználatlan grafikai tervek pedig egyedülálló módon bemutatják azokat az utakat is, melyekre végül nem léptek rá. A lélegzetelállító alkotások százait látványterveket, vázlatokat, storyboardokat, tervrajzokat és háttérfestményeket felvonultató lenyűgöző kavalkád évtizedekig kiapadhatatlan örömforrásul szolgál majd a Star Wars rajongóinak és a mozi szerelmeseinek. Az ébredő Erő művészeténél átfogóbb krónikát keresve sem találhat senki, aki arra kíváncsi, hogyan álmodták meg és hozták létre az alkotók a Star Wars-saga legújabb fejezetét. Eredeti név: THE ART OF STAR WARS THE FORCE AWAKENS Kiadás éve: 2016 Oldalak száma: 256 oldal Kötésmód: keménytábla, védőborító ISBN: 9786155591815 EAN: 9786155591815

Léner Péter rendező, a József Attila Színház volt igazgatója új könyvében ismét tanúbizonyságát adja, hogy alaptulajdonsága a ritka erény, a pályatársak, a kollégák, a másik ember iránti figyelem. Három pályaképet rajzol meg a XX. század második felének magyar színháztörténetéből: Egri István, Marton Endre és Kazimir Károly életét és munkásságát foglalja össze és menti meg a méltatlan feledéstől. A mesternek, kollégának és atyai barátnak tekintett három jelentős rendező, a kor viharaiban, a kor szorításában és sokszor a kor ellenében megszülető életművét árnyaltan, szépítés nélkül és nagy empátiával mutatja fel. Nemcsak azokhoz az olvasókhoz szól, akik ismerték és szerették a három mester munkáit, hanem azokhoz is, akik egy múló korszak színháztörténetéről, a színházban eltöltött életek kudarcairól és sikereiről, a színházi pálya értelméről és szépségéről szeretnének többet tudni.Kiadás éve: 2015Oldalak száma: 272 oldalKötésmód: papír / puha kötésISBN: 9789631363012EAN: 9789631363012

A trendek a kortárs olasz drámában műfajok szerint veszi sorra az olasz színházi élet legizgalmasabb és legtehetségesebb képviselőit. Ír a narratív színházról, melyet Pierpaolo Palladino képvisel, a politikai színházról, s említést tesz olyan európai viszonylatban ismert rendezőkről, mint Emma Dante. Mélyebb elemzésekkel és a darabokról írott rövid szinopszisokkal könnyíti a színházi emberek munkáját, akik darabválasztáshoz kiválóan használhatják majd a kötetet. Komoly tanulmányt szentel Pier Paolo Pasolininek, mivel színházi munkásságát alig ismerik Magyarországon, bár kortársai szerint mindenki az ő köpönyegéből bújt elő. A drámaírók portréjából kirajzolódik a mai Olaszország, alapvető problémáival, árnyoldalával és derűjével. Falussy Lilla 2004-ben debütált drámaíróként a Debreceni Csokonai Színházban, Metadolce című színdarabjával, mely elnyerte a Komédium Színház drámaírói díját, valamint részt vett a Pécsi Országos Színházi Találkozó keretében megrendezett Nyílt Fórumon. Az olasz színházi és irodalmi életben is bemutatkozott. 2007-ben részt vett az Autori di Roma elnevezésű fesztiválon, ahol olasz nyelven írt egyfelvonásosát a Teatro Eliseóban olvasták fel. Regénye, A nemek éve, romantikus utazás a ma Itáliájában.Kiadás éve: 2015Oldalak száma: 140 oldalKötésmód: puhatáblás, ragasztókötöttISBN: 9789632369648EAN: 9789632369648

Mint filmbeli jelenség James Bond jó fél évszázados, de mint irodalmi alak még öregebb. Amikor Ian Fleming az 50-es évek elején megírta első regényét, a Casino Royale-t, senki sem gondolta volna, hogy világszerte milyen sikere lesz a gyilkolásra is felhatalmazott ügynöknek. Hat színész bújt eddig Bond bőrébe: Sean Connery, George Lazenby, Roger Moore, Timothy Dalton, Pierce Brosnan és Daniel Craig. Egy kicsit mindegyikük belevitte a személyiségét a szerepbe. James Bond sikerén felbuzdulva a 60-as években megjelentek az úgynevezett eurospy-filmek is, amelyek mind a James Bond-filmek mintájára készültek, és igen szemtelenül le is másolták azokat. Ez a könyv betekintést nyújt a James Bond mögött álló több mint 50 évbe, sőt a eurospy világába is. A hidegháborúnak lehet, hogy vége van, de az (otthoni) mozikban tovább él a mai napig.Kiadás éve: 2015Oldalak száma: 288 oldalKötésmód: kemény kötésISBN: 9789638996992EAN: 9789638996992